Năm 2024 được xem là một năm đáng nhớ với cộng đồng anime với sự ra mắt của nhiều bộ phim tuyệt vời thuộc nhiều thể loại khác nhau. Tuy nhiên, bên cạnh những thành công, một số bộ anime đã bộc lộ những vấn đề lớn và khủng hoảng đang diễn ra trong ngành công nghiệp anime. Hãy cùng Afropolitan Group tìm hiểu tại sao những bộ anime được mong đợi lại trở thành nỗi thất vọng lớn và bị hủy hoại bởi những nhà sản xuất chỉ biết chạy theo lợi nhuận.
Logo chính thức của anime Uzumaki
Một bộ anime trở nên đáng tiếc vì những khía cạnh yếu kém như cốt truyện, nhân vật kém hấp dẫn thì hoàn toàn khác với việc một nguyên tác tuyệt vời bị “xẻ thịt” khi chuyển thể, phải không? Năm 2024, chúng ta đã chứng kiến một số bộ anime mà chúng ta từng mong đợi rất nhiều lại gây ra sự thất vọng lớn:
Những Vụ “Đắm Tàu” Đáng Tiếc Nhất
Vô số hãng phim đã cố gắng chuyển thể Uzumaki của Junji Ito sang nhiều loại hình phương tiện truyền thông khác nhau trong nhiều năm. Và sau khi xem tập đầu tiên của anime Uzumaki được công chiếu vào năm 2024, mọi người đều vỗ tay tán thưởng hãng phim vì đã tái hiện được tầm nhìn của Junji Ito. Tuy nhiên, với tập tiếp theo, anime đột ngột đi chệch hướng và trở thành nỗi thất vọng lớn nhất năm 2024.
Vậy điều gì đã xảy ra? Tại sao anime Uzumaki lại tự hủy hoại chính mình? Một trong những nhà sản xuất đã tiết lộ sự thật trong một bài đăng đã bị xóa, và thật đáng buồn khi nghe điều đó. Jason DeMarco đã tiết lộ cách thức sản xuất bị Adult Swim phá hỏng:
Không sao cả, chúng tôi biết điều này sẽ xảy ra. Tôi không thể nói về những gì đã xảy ra, nhưng chúng tôi đã bị lừa, và các lựa chọn là: A) không hoàn thành và không phát sóng bất cứ thứ gì và coi đó là một mất mát, B) Chỉ hoàn thành và phát sóng tập 1 và để nó không hoàn chỉnh, hoặc C) phát hành cả bốn tập, dù tốt hay xấu.
Vì tôn trọng công việc khó khăn, chúng tôi đã chọn C.
Được biết, anime đã bị trì hoãn và được thực hiện trong gần năm năm nhưng đây là những gì họ nghĩ ra? Đây là câu hỏi trong đầu mỗi người hâm mộ khi họ chứng kiến sự suy giảm chất lượng bất ngờ.
Tập đầu tiên của Uzumaki là bằng chứng không thể chối cãi rằng nó có thể được chuyển thể thành phim hoạt hình. Tuy nhiên, vì quá trình sản xuất bị hủy hoại, họ không thể mang đến những gì người hâm mộ mong muốn trong nhiều năm. Cuối cùng, Uzumaki, một trong những nguyên tác kinh dị vĩ đại nhất, đã trở thành trò cười dưới dạng meme cho người hâm mộ.
Rin và Isagi trong poster Blue Lock mùa 2.
Một ví dụ điển hình khác về một tác phẩm gốc tuyệt vời bị “xé nát” vào năm 2024 là Blue Lock. Mùa đầu tiên đã khẳng định tên tuổi của mình là anime thể thao hiện đại hay nhất. Do đó, việc mọi người đặt kỳ vọng cao vào mùa thứ hai là điều dễ hiểu.
Trên thực tế, mùa 2 đã chuyển thể arc hay nhất của Blue Lock cho đến nay, đó là arc U-20. Điều đó khiến người hâm mộ càng thêm phấn khích, nhưng mùa thứ hai lại trở thành chủ đề gây tranh cãi. Giống như nhà sản xuất Uzumaki tiết lộ sự thật, EVAKOI, một trong những họa sĩ hoạt hình đã làm việc trong Blue Lock mùa 2, đã đưa sự thật ra ánh sáng trong một tweet:
Cá nhân tôi biết nhiều họa sĩ hoạt hình từ các tập mới và hầu hết họ đều là những họa sĩ hoạt hình giỏi, một số là xuất sắc. Đối với tất cả những người đổ lỗi cho các họa sĩ hoạt hình, quấy rối và chế giễu họ, xin hãy dừng lại, điều đó cực kỳ không công bằng.
Anh ấy đã lên tiếng bảo vệ các đồng nghiệp của mình khi những người hâm mộ tức giận quấy rối các họa sĩ hoạt hình vì chất lượng kém của mùa thứ hai. Trong cùng một tweet, anh ấy lưu ý rằng lỗi nằm ở ủy ban sản xuất. Một họa sĩ hoạt hình người Chile khác, MartinKiing, cũng tiết lộ sự thật về chất lượng thảm hại của chương trình.
Cuối cùng, việc các họa sĩ hoạt hình bị làm việc quá sức và bị trả lương thấp, tiếp theo là thời hạn gấp rút là nguyên nhân dẫn đến sự sụp đổ của hoạt hình như đã thấy trong bất kỳ trường hợp nào khác.
1. Nguyên nhân chính dẫn đến khủng hoảng trong ngành công nghiệp anime là gì?
Điều kiện làm việc khắc nghiệt, áp lực thời gian và mức lương thấp dành cho họa sĩ hoạt hình là những nguyên nhân chính.
2. Vai trò của ủy ban sản xuất trong vấn đề này là gì?
Ủy ban sản xuất thường ưu tiên lợi nhuận hơn phúc lợi của nhân viên, dẫn đến việc đặt ra yêu cầu quá cao và không tạo điều kiện làm việc tốt.
3. Họa sĩ hoạt hình có thể làm gì để cải thiện tình hình?
Lên tiếng trên mạng xã hội, thành lập công đoàn và đàm phán với các hãng phim để yêu cầu điều kiện làm việc tốt hơn.
4. Người hâm mộ có thể đóng góp gì để giúp đỡ?
Ủng hộ các hãng phim có đạo đức làm việc tốt, lên án hành vi bóc lột sức lao động và lan tỏa nhận thức về vấn đề này.
5. Có những hãng phim nào đang làm tốt trong việc đối xử với nhân viên?
Kyoto Animation, Ufotable và Toei Animation là những ví dụ về các hãng phim coi trọng nhân viên và tạo môi trường làm việc lành mạnh.
6. Liệu tình hình có thể được cải thiện trong tương lai?
Việc cải thiện tình hình phụ thuộc vào sự thay đổi từ phía ủy ban sản xuất, các hãng phim và sự ủng hộ từ phía người hâm mộ.
7. Tác động của khủng hoảng này đến chất lượng anime là gì?
Chất lượng anime bị giảm sút do họa sĩ hoạt hình bị áp lực, làm việc quá sức và không có đủ thời gian để hoàn thành công việc một cách tốt nhất.
Ngành Công Nghiệp Anime Kêu Gào Sự Thay Đổi Tích Cực
Fujino làm việc trong anime Look Back
Trong nhiều năm qua, lý do duy nhất đằng sau sự khủng hoảng sản xuất anime là điều kiện làm việc tồi tệ và văn hóa của các họa sĩ hoạt hình. Vì Nhật Bản không có công đoàn cho các họa sĩ hoạt hình, họ thường phải lên tiếng trên các nền tảng truyền thông xã hội. Nếu mối quan tâm của họ chỉ là về số tiền kiếm được từ anime nổi tiếng vào cuối ngày, thì họ đang làm điều bất lợi cho cả nhân viên và người hâm mộ. Theo thời gian, sự cai trị chuyên chế của họ sẽ sụp đổ, điều đó chắc chắn.
Họ phải nhớ rằng chúng ta không phải là “con bò sữa”. Đây là một trong những vấn đề lớn nhất không chỉ với anime hiện đại vì nó đã được thực hiện trong nhiều thập kỷ. Năm ngoái, hãng phim MAPPA nổi tiếng cũng phải đối mặt với tranh cãi tương tự với Jujutsu Kaisen mùa 2.
Những vấn đề này, giống như trong Jujutsu Kaisen trước đây hoặc trong phần lớn các anime, là kết quả của ủy ban sản xuất của một số anime chỉ nghĩ đến tiền mà không nghĩ đến điều kiện của người lao động – MartinKiing (Họa sĩ hoạt hình)
Để mang lại sự thay đổi tích cực, những người cấp cao tại các hãng phim sản xuất cần phải ngừng đối xử với các họa sĩ hoạt hình như những cỗ máy kiếm tiền. Cấp trên cần ngồi xuống và lắng nghe những thắc mắc mà các họa sĩ hoạt hình và khán giả này đã cố gắng lên tiếng. Thiết lập một hệ thống phù hợp bao gồm mức lương công bằng, khối lượng công việc bền vững, tăng số lượng nhân viên, v.v. sẽ mang lại lợi ích cho cả hai bên.
Họ có thể học hỏi từ các hãng phim như Kyoto Animation, Ufotable và những hãng phim khác, những hãng phim đã được công nhận là những hãng phim lành mạnh, coi trọng họa sĩ hoạt hình và khán giả. Một ví dụ gần đây hơn là Toei Animation, nơi họ thông báo nghỉ sản xuất anime One Piece. Điều này được thực hiện để cho các họa sĩ hoạt hình có thời gian nghỉ ngơi xứng đáng và trở lại để làm hài lòng người hâm mộ với các tập phim chất lượng tốt hơn trong tương lai. Trở về trang chủ Afropolitan Group.
Mọi người đều biết rằng mục tiêu lớn nhất của các công ty đa quốc gia này là lợi nhuận mà họ thu được từ anime. Nhưng điều đó có thể dễ dàng đạt được bằng cách đối xử tôn trọng với nhân viên của họ, điều này sẽ dẫn đến một sản phẩm cuối cùng tốt hơn sẽ được người hâm mộ đón nhận.